11 Hollywood-helte, der gjorde uventet store skurke

Når gode fyre gør gode skurke.

Nogle skuespillere er fødte helte. En mejslet kæbe, et behageligt ansigt og en forkærlighed for respektable roller kan male nogle skuespillere i et heroisk hjørne, der gør alt, hvad de laver, beundringsværdige.

Det er de fyre, du vil flyve med flyet, når motoren falder af, de mennesker, som du beder om at kæmpe for dig i retten, dem der måske holder en inspirerende tale ved dit bryllup.

Nogle skuespillere kan være naturlige til at spille helte, men når de lejlighedsvis beslutter at prøve noget andet, viser de ofte, at de er endnu bedre til at være dårlige. Alle forventer, at Javier Bardem, Christoph Waltz eller Alan Rickman spiller skurken, men når Forrest Gump går dårligt, hvad som helst kan ske & hellip;

1. Tom Hanks - The Ladykillers (2004)

Buena Vista-billeder

I 2002 forsøgte Tom Hanks at spille en dårlig fyr i Vejen til Perdition . Han satte en sort hat på, han skød folk, og han forsøgte at se ondskabsfuld, men gosh, det kunne han bare ikke helt trække af - stadig spillede den ene person, som alle rodfæstede sig for. To år senere prøvede han det igen og gav os en af ​​Coen Brothers 'mørkeste, mest surrealistiske, mindst sympatiske figurer til dato.

Hanks 'Goldthwaite Higginson Dorr er skjult under en oberst Sanders-frisure og et sæt for store falske tænder, og er en foragtelig dandy, der bruger hele filmen på at forsøge at dræbe en sød gammel dame. Overskygget af de dårlige anmeldelser, som filmen tog for at kopiere en ældre, bedre, er Hanks 'optræden en af ​​hans mest interessante - uden spor af de søde klichéer, der definerede resten af ​​hans karriere.

Han repriserede senere skurken (og i et tilfælde tænderne) i to af sine seks roller i Cloud Atlas .

2. Henry Fonda - Once Upon a Time in the West (1968)

Paramount

Før Hanks var Hollywoods venlige fyr Henry Fonda. Ædel i 12 vrede mænd , charmerende i Lady Eve og inspirerende i Vredens druer , Fonda var Amerikas første store allemand - den fyr, der gav efterkrigstidens publikum nogen ærlig og anstændig at se op til.

I den sløvende åbningsscene i Sergio Leones episke western bliver et barn brutalt skudt ned - og Fonda afsløres som den skæbne, stålende morder, der fortsætter med at gøre meget værre. Det er stadig en ond film at se, og Fonda har efter sigende haft en masse andre tanker om at ødelægge sit image med rollen. Nu med rette betragtes som en af ​​de bedste introduktioner i biografen, huskes den dårlige fyr Frank som Fondas fineste.

3. Denzel Washington - Træningsdag (2002)

Warner Bros.

Denzel Washington er en af ​​Hollywoods største moderne skuespillere, men han spiller stort set altid den samme fyr. Uanset om han er borgerrettighedsaktivist ( Malcolm X ), en gnaven togmekaniker ( Ustoppelig ), en boglig ex-snigmorder ( Equalizer ) eller en boksemester i mellemvægt ( Orkanen ), han er altid klog, respektabel og uselvisk.

Men et år efter holdt han rørende taler til gymnasiebørn i Husk Titans , Washington voksede en ond geit og blev den værste politimand i biografhistorie.

Korrupt, bitter og glædeligt voldelig vandt Alonzo Harris Washington en velfortjent Oscar - og det markerede uden tvivl den bedste rolle i hans karriere. Det ville tage yderligere 15 år at spille kloge gamle helte, før han forsøgte at skygge sin moral igen i 2016 Hegn - en rolle, der vandt ham endnu en armfuld priser.

4. Leonardo DiCaprio - Django Unchained (2012)

Columbia-billeder

Leo startede med at vælge komplekse, interessante roller som f.eks Denne drengs liv og Hvad spiser Gilbert Grape før du får alle alle til at svømme ind Titanic og Romeo + Juliet . Efter at have valgt komplekse og interessante roller lige siden huskes han stadig mest som en romantisk helt.

Bevis for at han kan forvandle sin baby-ansigts charme til noget langt mere ubehageligt, hvis han vil, DiCaprios optræden som Calvin Candie skaber Tarantinos største skurk. Langt mere afslappende end Michael Madsens sadistiske hr. Blonde, subtilere end Christoph Waltz's Hans Landa og mere skræmmende troværdig end David Carradines Bill - Candie er et roligt, velopdragen monster, der legemliggør hele den forfærdelige historie i det amerikanske syd.

Og inden du nævner The Wolf of Wall Street , han spillede en antihelt i det. Ikke det samme.

5. Frank Sinatra - Pludselig (1954)

Forenede kunstnere

Harry Styles af sin tid, Sinatras blinkende ansigt blev fastgjort på soveværelsesvæggen til en million teenagepiger rundt om i verden. Husk ikke, at han angiveligt havde flere virkelige verdensbånd til mafiaen, Ol 'Blue Eyes var nationens kæreste efter stjerneroller som f.eks. Ankre afvejes , På byen og Fra her til evigheden .

Sinatra ønskede at slemme sit knirkende billede og spillede en psykopatisk morder i Pludselig - et rodet lille kryb, der terroriserer en krigs enke og planlægger at skyde præsidenten for spark. Da Sinatras ven Præsident John F Kennedy blev myrdet af en ægte snigskytte i 1963, beordrede Sinatra filmen trukket fra omløb - hvilket gjorde den til en tabt klassiker, der nu er værd at søge.

6. Tom Cruise - Sikkerhedsstillelse (2004)

Paramount

Den ultimative helamerikanske helt, Tom Cruise opbyggede et ry som den karakteristiske actionfilmstjerne. Fra Top pistol og Umulig mission til Mindretalsrapport og Jack Reacher , Cruise lever af at hoppe ud af fly (og videre til chat-show-sofaer) med et stort grin i ansigtet.

Til hans ære har han ofte ledt efter måder at blande sit image med mere modstridende roller, og han dabbet endda med skurk i 1994'erne Interview med Vampyren , men at spille en sexet, urolig vampyr tæller næppe som at gå imod kornet.

Men i Michael Mann's Sikkerhedsstillelse , Cruise viste en kold, grusom side som en hitmand, som ingen rodfæstede sig efter - et slående eksempel på, hvor god han kan være, når han ikke kaster sig væk fra bygninger.

7. Steve Carell - Foxcatcher (2014)

Sony Pictures Classics

Ser ud som Mr. Burns i en træningsdragt, Foxcatcher John du Pont er en tour tour for Steve Carell. Så ynkeligt elskelig som Michael Scott i Kontoret , og så sjovt fjollet som Brick in Anchorman , den bløde kant af patos, som han normalt læner sig til, blev begravet under en meget mere tortureret, tragisk sjæl (og et helvede med en falsk næse).

En meget mærkelig millionær, der blev venner med to olympiske brydere, inden han skød en af ​​dem blankt, Carells Du Pont præsenteres med stor medfølelse og empati for den rigtige mand - men det er en forestilling, der heller aldrig er bange for at vise sin uhyggelige side. Carell ville naturligvis gå dårligt igen med at stemme Gru i tre Grusomme mig film, men det tæller ikke nøjagtigt & hellip;

8. Robin Williams - En times foto (2002)

Fox Searchlight-billeder

De mest skræmmende skurke er dem, der ser mest harmløse ud. Efter en levetid med at spille alles yndlings tegneseriegenie, cross-dressing barnepige, brætspil undsluppet og fraværende professor, byttede Robin Williams familiekomedier til familiebilleder som Seymour Parrish - en ensom tekniker, der bliver usund besat af en flok børn.

Gråtonet og glasagtigt så hans gummiagtige grin pludselig skræmmende ud - og manden, der engang fik et silverback-gorilla-skrig forsvandt til en af ​​biografens mest skræmmende studier af besættelse og ensomhed.

Williams ville gå dårligt igen samme år Søvnløshed , men han var aldrig lige så kølig som han var første gang, vi så ham græde i en uvorlig stak stjålne polaroid.

9. Kevin Costner - Brooks (2007)

MGM

Den filmiske ækvivalent med Bruce Springsteen, Kevin Costner, er den slags dobbelt-denim-klædte regelmæssige Joe, der ser ud til at kunne købe alle en øl på hans fødselsdag. En hverdagshelt i Field of Dreams , en vestlig helt i Dans med ulve og en folkehelt i Robin Hood , Costner havde masser af hvide hatte i 90'erne, inden han besluttede at gå dårligt ind Hr. Brooks & genert; - muligvis som en måde at skrive over Postbudmanden .

Overset på det tidspunkt (dels fordi plottet lignede så meget Dexter ), Costners tur som en elskelig familie mand, der tilfældigvis er en seriemorder er en af ​​hans bedste - og få kunne have trukket begge sider af karakteren ganske så effektivt.

10. Harrison Ford - Hvad ligger der under (2000)

20th Century Fox

Robert Zemeckis 'rædsel fungerer så godt, fordi den spiller lige ind i billedet af Harrison Ford. En af de få moderne filmstjerner, der kan sælge en film med sit ansigt, så snart han går på skærmen, ser publikum Han Solo, Indiana Jones og præsidenten fra Air Force One .

Afspilning af halvdelen af ​​filmen som en forvirret flink fyr, som alle stoler på, vender Ford (spoiler alarm!) I tredje akt og bliver pludselig en snydende, stikkende og myrdende gal mand. Det hævngerrige spøgelse af en død co-ed kan få filmens store skræmmelser, men det er Fords overtagelse af Dr. Norman Spencer, der dvæler længst - hvilket beviser, at han kan gøre Indy til et monster ved faldet af en fedora, hvis han virkelig vil.

11. Ronald Reagan - The Killers (1964)

Universalbilleder

Donald Trump kan være den første reality-tv-stjerne, der blev præsident, men Ronald Reagan var den første berømthed i Det Hvide Hus - efterlod en respektabel Hollywood-karriere, der kom ind i politik på fuld tid i slutningen af ​​60'erne.

Mejslet og rent udskåret sammen med Humphrey Bogart i Dark Victory , Errol Flynn ind Santa Fe Trail og en chimpanse i Sengetid for Bonzo , Fik Reagan et ry som B-filmikon - det perfekte ansigt til at plaske på en blank plakat.

Reagans filmkarriere var ikke særlig stor, men hans sidste rolle beviste, at han havde en evne til at spille onde, truende mordere - idet han overtog en angrende hitmand Jack Browning i den bedste skærmrolle i sin karriere.

Efter sigende hadede filmen forlod Reagan Hollywood og blev i stedet en ond, truende politiker - der gjorde sit bedste for at distancere sig fra Morderne under hans kampagne og sørgede for, at ingen fandt teatralske tryk i de kommende år. Han burde have været meget mere flov over Sengetid for Bonzo & hellip;